學鋼琴需要天賦嗎？幾歲學比較合適？

孩子學習鋼琴，在現今已經不是什麼新鮮事了，但是家長仍舊有很多困惑：我家的孩子到底適合不適合學鋼琴？從幾歲開始學好？選擇什麼樣的老師？不愛練琴怎麼辦？孩子罷學是該堅持還是放棄？

日本鋼琴教育家高橋雅江女士，來爲我們一一解開這其中的種種困惑。
高橋雅江
高橋雅江，日本人，三歲學鋼琴，四歲學小提琴，是當時日本很有名氣的小鋼琴手。一次全世界的鋼琴比賽中，得到作爲評委之一的國際鋼琴大師劉詩昆老師的賞識，於是從美國布魯克林音樂學院畢業後，1990年來到中國，師從國際小提琴大師林耀基先生和鋼琴大師商澄宋和劉詩昆老師。
高橋雅江是知名鋼琴、小提琴教育家；被意大利授予以音樂家M•CLEMENTI命名的國際鋼琴大賽最高指導獎，著有：《寶貝才藝培養全書（鋼琴）》，歷任中國上海國際青少年鋼琴比賽、亞洲青少年鋼琴比賽、香港李斯特、德彪西國際音樂節鋼琴大賽、布拉姆斯國際鋼琴大賽、臺灣晶典杯海峽兩岸鋼琴比賽、韓中青少年國際藝術大賽評委。

她是北京高橋文化藝術中心鋼琴學校藝術總監。所培養的學生多次在意大利、法國、俄羅斯、澳大利亞、美國、日本、西班牙等重大國際鋼琴比賽獲獎；並以優異成績考入國際知名音樂學院深造。多次舉辦師生音樂會。

 爲什麼學鋼琴
常青藤爸爸：鋼琴爲什麼被稱作“樂器之王”？
高橋雅江：鋼琴是西洋樂器裏面最最有意思的，從它的發聲體來說，鋼琴經常用兩隻手去彈，它可以同時出現有很多和聲、音色、層次、聲部，非常豐富。它不像管樂或者是小提琴、大提琴，最豐富的和絃也只能按四個音。彈鋼琴是用兩隻手，有10個手指頭，它可以同時按出8個或者是10個音。技術、技法上也比其他的樂器要多樣。
常青藤爸爸：那就等於說，會了鋼琴之後，再學習其他的樂器就會容易一些嗎？
高橋雅江：是這樣的。只要你是學音樂，吹拉彈唱這些，必修課都要學鋼琴。因爲是固定音高，可以訓練耳感、音準、節奏，所以它被稱之爲“樂器之王”，是有道理的。
常青藤爸爸：有些人會說鋼琴可以提高孩子的智商？
高橋雅江：對，確實是。爲什麼？剛纔說了，鋼琴是用兩隻手彈的，人是這樣子的，右手，就是右撇子的人，開發的是左腦，左撇子的人開發的是右腦。鋼琴是怎麼樣？兩隻手同時彈奏，左右腦在同時運動，產生交叉神經的運動。科學家研究發現，常用右腦，記憶力會更好。
常青藤爸爸：古箏不是也是用兩隻手演奏嗎？
高橋雅江：古箏還不一樣，古箏雖然也是十隻手指頭在彈，可是它只有單旋律，從音樂和聲學角度來說，它的豐富程度沒有鋼琴這麼豐富。
我跟大家分享一個美國科學家做過的實驗，給幾個2個月大的嬰兒進行音樂上的薰陶，只是2個月的孩子他不可能去學彈奏什麼的，就是讓他聽，跟着音樂擺動、打節奏，就是跟着音樂玩。另一撥孩子從4個月開始再接觸音樂。第三撥孩子根本就不接觸音樂，跟不接觸音樂的孩子，發現他們的腦細胞的活躍程度是不一樣的，2個月的明顯要比4個月再開始音樂接觸的嬰兒腦細胞活躍度要高。同時也對比根本不接觸音樂的孩子，監測他們成長以後，那顯然學音樂孩子的能力，不只是智力，無論是學習上、生活上、情感上明顯比不學音樂的要好。所以，不管是鋼琴啊古箏啊，只要孩子喜歡，都會對他們在智力方面有幫助的。
 關於音樂天賦 & 幾歲開始學
常青藤爸爸：那什麼樣的孩子適合學鋼琴呢？
高橋雅江：只要他是四肢健全，手指頭沒有殘疾。我說四肢健全也不是特別合理，有的人沒有手，用腳也可以彈。它沒有侷限於說你什麼手大手小，什麼高矮胖瘦，盲人都可以彈。
常青藤爸爸：可普通家長怎麼判斷我的孩子有沒有音樂天賦？
高橋雅江：關於音樂天賦是這樣的，其實我告訴你，所有的孩子，只要是健康的孩子，我指的健康的孩子也包括自閉症的孩子，都是有音樂細胞的。尤其現在是21世紀，已經沒有天才、天賦這麼一說，差別就是後天正確的引導和堅持。尤其現在大部分家長都知道用音樂做胎教，寶寶在肚子裏就開始接收音樂的薰陶。孩子先天的養分，在媽媽肚子裏開始就已經開始吸收了。
孩子生下來以後，他聽到音樂的節奏、音律是否會有表情和肢體上的反應，家長便可以判斷了。
常青藤爸爸：剛纔您說到現在21世紀已經沒有天才，是不是就是說我們現在育兒理念也好，早期教育手段也好，都已經很豐富，比如說在懷孕的時期，都會有意識地去聽音樂進行胎教，所以孩子在這個時候其實都已經有了儲備，大家的環境、起點其實都差不多。
高橋雅江：對，沒錯。
常青藤爸爸：幾歲開始學鋼琴比較好，男孩、女孩有分別嗎？
高橋雅江：我覺得性別上是沒有區別的。關於年齡，很多的老師不願意教太小的小孩，國內國外都一樣。他們覺得小孩的自控力，就是坐得住時間，安靜的時間很短，所以說規定一個年齡的時間。其實不盡然，我提倡，孩子啓蒙是越早越好，在2歲半開始給孩子做音樂啓蒙學習比較合適。
比如在日本，懷孕的準媽媽就會到音樂教室進行音樂胎教。等寶寶出生以後，因爲國外是不坐月子的，所以媽媽會抱着自己的寶寶到她的鋼琴教室，把寶寶放在嬰兒籃裏，然後媽媽彈琴、上課。孩子從小就是在音樂的環境裏生長。要知道，他們也不是說要把孩子培養成什麼鋼琴家音樂家，就是給孩子一個薰陶。
我認爲吹奏樂器，比如長笛等的管樂，還有打擊樂不宜過早以外，拉奏彈奏的比如小提琴、鋼琴，都可以儘早。2歲半就可以開始啓蒙。
咱們說撇開國外，中國的老師也好、家長也好，認爲那麼小的孩子，他坐不住呀，他手又沒發育好，他怎麼彈？其實不然，啓蒙的概念不是說2歲半的孩子就必須在彈哆來咪，要擺手形什麼的，而是要結合融合，用另外一種方式讓他接觸。有唱，就是像牙牙學語一樣的模仿；有聽，就是音樂欣賞；有看，不是看大鋼琴家、大音樂家的音樂會，而是看一些與音樂有關的小動畫片、童話劇、音樂劇；有畫，他不會寫字，就讓他畫，放一段音樂，給他很多的彩色筆，讓他自己聽，然後很自然地自己畫，很有意思。越早啓蒙的孩子，以後對於他的語言、數字、思維這三樣能力是非常有幫助的。
 關於選擇老師
常青藤爸爸：在選擇老師方面，有的家長會覺得孩子剛開始學，選一個水準一般、學費便宜的老師，等學得差不多了再換個級別高的老師。您的建議是？
高橋雅江：很多家長都有這種想法，我的標準除了專業水平，更重要的是責任心、童心、愛心。我從來不認爲一定要是鋼琴泰斗或名家名師才能教出來，但是沒有這“三心”是萬萬要不得的。
家長不要有這種概念，孩子剛入門，找學費便宜的老師。並不是說學費便宜的老師就教得不好，也有教得好的，但那得靠運氣碰，只要是適合你的孩子的，我認爲都無所謂。但話說回來，能夠具備這“三心”的老師，您覺得學費會便宜嗎？做教育，這“三心”是最值錢的。
常青藤爸爸：能再說得具體點嗎？
高橋雅江：我知道有個孩子在之前學習識譜的時候可能遇到了困難，之前的老師爲了速成，就不讓他學識譜了，直接手把手教彈。這個孩子會好多首曲子，但是看不懂琴譜，真成了亂彈琴了。那老師就是爲應付家長，你看，我這麼快就教會你家孩子彈曲子了。有什麼意義嗎？對於孩子來說，無法獨立學習、獨立成長，很悲哀的。這就是沒有責任心的老師。
常青藤爸爸：童心和愛心怎麼解釋呢？
高橋雅江：有一本書大家都知道《窗邊的小豆豆》，這本書裏面的人物是真實存在的，小豆豆的校長的方式，纔是真正的因材施教。因爲每一個孩子都是不同的啊，十個孩子是十個腦袋，十種思維，所有的教育者就是要接受孩子們的思維，要跟他們的思維和心思同步。就是不要讓孩子有概念裏的那些標準答案。不要用一種標準來衡量，琴都彈的一模一樣了，或者都跟鋼琴名家彈的一樣了，就是好的，就是最棒的？一個孩子，彈出來的感覺跟老人家彈出來的感覺一樣，那是好的嗎？是正常的嗎？標準答案出來的孩子，永遠就是一個標準模件、標準模式，他就不會有很好的想象力和創造性。老師要保護孩子的個性和天性，有這樣思維意識的老師，纔是好老師。
 關於家長陪練
常青藤爸爸：孩子開始學琴了，家長一定要陪孩子練琴嗎？
高橋雅江：我不同意。
常青藤爸爸：學琴初期呢？孩子小，需要大人陪伴和督促啊。
高橋雅江：剛開始就要讓孩子自己來。這個理念起源日本。日本的音樂中心只有2歲以下的孩子在親子班進行音樂啓蒙，家長可以陪着的。一旦開始正式學樂器了以後，家長是不讓陪的，不許家長進去，都是孩子獨立學習的。
家長陪孩子能陪到什麼時候？他去幼兒園、去學校不是也得自己在教室上課？你難道也進去陪？
 關於鋼琴考級
常青藤爸爸：您對鋼琴考級怎麼看？
高橋雅江：我本人是非常反對考級的，只是業餘的鋼琴學生考級，專業的都不考級的。我覺得都是家長的心理在作祟：我用什麼來證明我孩子的水平？所以要考級。其實沒有任何意義。而且考級很不公平，有水分。我曾經有一年當考官的時候，人家就公開給你塞紙條，這幾個學生必須通過。特別無聊。
常青藤爸爸：不考級的話，怎麼判定衡量孩子的彈奏水準呢？
高橋雅江：你要證明你的孩子達到什麼樣的水準，首先我建議要讓他多演出，多參加各類比賽，最好是國際比賽。國際比賽相對客觀和公平，水準也好一點。
 關於堅持
常青藤爸爸：學琴的孩子，不可能每天都願意主動練琴，他還想玩，家長不督促的話，他就不練。
高橋雅江：很多時候孩子不練琴，不愛練，是家長的因素，家庭環境的因素。我剛纔不是說了嗎？沒有所謂的天賦、天才，都是由後天培養、努力引導起來的。因爲家長從把他生下來到他牙牙學語，到他準備學習，不管任何一個方面，英語、畫畫、游泳、音樂，沒有給他一個時間觀念。比如說，什麼時間我們該幹什麼？
孩子是非常需要規律的。從小几點吃奶、幾點睡覺，到後來什麼時間是吃飯的時間、遊戲的時間、學習的時間、睡覺的時間要分配好，安排好，給他一個時間的概念，到了什麼時間就該做什麼樣的事情。時間管理是很重要的。現在很多家長別說對孩子的要求，連自己都沒有一個規律的作息時間。有了規律的時間安排，到什麼時間孩子自然就知道該做什麼事。只要把自己和孩子的時間規劃好，管理好，我保準你不用操心孩子練琴的事。
上一天學很累了，回到家應該喝點水，上個廁所，吃個水果，然後先練琴，不管用多長時間，半個小時也好，一個小時也好，跟做文化課功課相比。練琴就相當於放鬆了，然後再去做作業、吃飯什麼的。
我的學生裏面，文化課功課好的都是回家先練琴，再吃飯、寫作業，非常好，沒有一個孩子不愛練琴的。
常青藤爸爸：上幼兒園的孩子呢？
高橋雅江：上幼兒園的孩子，放學以後也要先回家練琴。因爲他在幼兒園裏沒有很緊張的學習，已經很鬆散，玩的時間也綽綽有餘，放了學再讓他先玩，你覺得他後面該乾的事還能幹嗎？沒有精力，收不回來，要學會鬆-緊-鬆-緊。這樣的孩子，保證一直唸到博士他都不會累，因爲懂得勞逸結合。
常青藤爸爸：有的孩子真是不想練了，打死也不學不練了，這時候應該選擇堅持還是放棄？之前有個著名的例子，據說郎朗一度也是不想練琴了，但他爸爸看到他的音樂天分，要走這條路，就打，打得讓他回來繼續練。
高橋雅江：這個問題很好，如果我是這樣孩子的家長，我會選擇堅持。我有兩個女兒，學習花樣滑冰。滑冰可比彈鋼琴要累，彈琴好歹可以坐着吧？滑冰一直在動，而且會摔跤，經常摔得身上青一塊紫一塊。而且教練說了：“孩子媽，你不要心疼，所有的跳躍，不管旋轉幾周半，如果沒有摔夠200遍，她是學不會的，而且動作不會漂亮。”孩子被摔得很慘，跟我說我不要學了。那你說，我應該堅持還是放棄？如果我放棄的話，以後她們長大了肯定會怨恨：“媽媽，當初你爲什麼要放棄？如果你當時咬咬牙，我就會學得很好啊。”當然，我沒有放棄。現在，兩個女兒都因爲花樣滑冰在國際比賽中獲獎，考去了加拿大學習。
我有個學生，中考的時候文化課學很累，實在不想彈琴了。他媽媽說，那就不彈了。現在初二了，他要回來學，一看當初跟他一起學孩子的程度都很高了。他就回去怨他媽媽。他媽媽說：“是你自己說不學了，我跟你商量過的啊。”他說：“你40多歲的人，我才十幾歲，我懂什麼？你聽我的啊？”他很懊惱，媽媽也很難過。
我舉這個例子就是要告訴大家不要放棄，不管是在學習道路上，還是做其他任何事情，都不要輕易放棄。否則，一生一事無成。
常青藤爸爸：您能給個堅持下去的方法嗎？
高橋雅江：每個小孩的興趣的時間段都不一樣，遇到練琴瓶頸的時候，家長可以用鼓勵的方式，鼓勵不奏效，把被動練琴變成獎勵積分制。滿多少分可以獎勵給他一個玩具或者可以實現的願望，給他一個刺激。過了這個階段，就正常繼續了。
我從來不主張學東西，比如學滑冰，就要當個運動健將拿冠軍；學鋼琴，以後就要當個鋼琴家。我只是希望孩子們有個一技之長。我指的一技之長並不是你要拿這個去賺錢，而是要學一門東西，有一個喜歡的項目，爲的是什麼？現在的社會節奏很快，壓力很大，不管男生女生，學習琴棋書畫的目的是讓孩子學會給自己解壓、釋壓。比如說我今天很生氣，我就可以在我的樂器上或畫畫上發泄出來。我今天很高興，得到了禮物，得到了嘉獎，得到了榮耀，特別高興，我也可以藉助某一樣興趣愛好宣泄出來，這是很重要的。
 關於推薦曲目
常青藤爸爸：推薦一些適合0-6歲的孩子聽的曲目吧？
高橋雅江：很多的鋼琴曲都非常適合孩子聽，我給大家介紹一些比較典型的吧。0-2歲形象擬人的——聖桑 《動物的狂歡節》拉威爾《鵝媽媽組曲》勃拉姆斯《搖籃曲》舒伯特《音樂瞬間》貝多芬、海頓、莫扎特的鋼琴小品3-6歲有幻想性的——貝多芬《月光》德彪西《月光》柴可夫斯基的芭蕾舞曲《睡美人》《天鵝湖》《胡桃夾子》貝多芬、舒伯特的四手聯彈羅西尼的歌劇《塞爾維亞理髮師》序曲莫扎特的歌劇《魔笛》序曲柴可夫斯基圓舞曲《藍色多瑙河》要注意的是，浪漫派後期有些激烈、激昂的曲子不太合適孩子，他們還理解不了。